El espíritu de Taiwán en el escenario mundial

Taiwán ha sido reconocido durante mucho tiempo como una potencia económica mundial, gracias a su industria de semiconductores de vanguardia, su sólido sector tecnológico y su crecimiento económico constante. Este éxito en la economía impulsada por la tecnología ha allanado el camino para la floreciente economía creativa de Taiwán, con industrias como la moda emergiendo como contribuyentes significativos a la identidad cultural y económica de la nación.

En el mundo de la moda, donde la creatividad a menudo refleja los valores sociales, la Semana de la Moda de Taipei ha surgido como una plataforma poderosa que trasciende el estilo, mostrando el ingenio de Taiwán y sus valores democráticos profundamente arraigados. Ahora en su sexto año, la Semana de la Moda de Taipei está demostrando que el espíritu innovador de Taiwán no se limita a los microchips y los aparatos de alta tecnología. En cambio, se extiende a los textiles, el diseño y la narración de historias, áreas donde la nación está dejando cada vez más su huella en el escenario international.

El poder de la colaboración interdisciplinaria

Encabezada por el Ministerio de Cultura de Taiwán, la ceremonia de apertura SS24 de la Semana de la Moda de Taipei el 17 de octubre de 2024 mostró cómo la moda puede servir como puente entre disciplinas artísticas. Bajo el tema “Libro de moda ilustrado tipo Taiwán”, destacados diseñadores taiwaneses colaboraron con ilustradores para explorar la resiliencia y la unidad a través del arte en vivo. Este enfoque interdisciplinario, piedra angular de la Semana de la Moda de Taipei, ha desempeñado un papel essential a la hora de atraer audiencias globales y ampliar los límites creativos.

“Siempre me ha interesado colaborar con artesanos locales, innovadores textiles sostenibles y artistas”, dijo Chien de TANGTSUNGCHIEN, quien se asoció con el ilustrador @sammi_00712 para crear una colección inspirada en los paisajes naturales y escenas urbanas de Taiwán. Las siluetas relajadas y los detalles de apliques (flores, pájaros, helechos y el sol) encarnaban el espíritu vibrante de Taiwán.

De manera related, Ray Chu fusionó la impresión 3D con materiales reciclados en una colección inspirada en mantarrayas y lirios crinum, que simbolizan el coraje y la resiliencia. “Nuestra colección trata de ser únicos y valientes”, dijo Chu, cuyo trabajo se basó en la energía de los bailes comunitarios y el tai chi en los parques públicos.

DYCTEAM, otro destacado, celebró la identidad taiwanesa con diseños inspirados en la calle con ilustraciones del artista Raimochi. “Los taiwaneses encarnan la diversidad y la riqueza”, dijo McFly de DYCTEAM. “Están abiertos a diferentes perspectivas y expresan su individualidad con confianza”.

Estas colecciones, como señaló la viceministra de Cultura Sue Wang, reflejan los valores fundamentales de Taiwán (libertad, inclusión y sostenibilidad), posicionando a la nación como una fuerza en ascenso en la moda international.

Libertad en exhibición

En la democracia de Taiwán, donde la libertad es profundamente apreciada, la creatividad no es sólo un derecho, sino “una responsabilidad”. La Semana de la Moda de Taipei canaliza este espíritu democrático, en el que los diseñadores utilizan la moda como medio para una audaz expresión private. “No hay moda sin libertad”, afirmó el viceministro Wang. “Sin el derecho a expresarse, la creatividad simplemente no puede prosperar”.

El diseñador taiwanés Damur Huang, radicado en Berlín, captura este espíritu a través de colecciones que desafían las normas de género. Inspirándose en sus experiencias infantiles en el ballet, donde enfrentó el rechazo por querer usar un tutú, su marca, #DAMUR, desmantela los estereotipos a través de diseños provocativos y de género fluido. Su última colección, “13 artistas, 13 historias de amor”, transforma narrativas personales en piezas evocadoras, que reflejan la progresiva adopción de la identidad y la individualidad en Taiwán.

De manera related, Seivson, dirigida por el diseñador Tzu Chin Shen, celebra la resiliencia y las imperfecciones de las mujeres en su colección, “Traces”. Las texturas en capas y las siluetas de trinchera deconstruidas simbolizan el crecimiento y la transformación. “La cultura de libertad de Taiwán siempre ha influido en mi trabajo”, dijo Shen. “Mi objetivo es contar historias de esta tierra a través del diseño”.

La libertad también ocupó un lugar central en “Echoes of Youth” de Jenn Lee, inspirada en los recuerdos escolares de su hijo. Utilizando motivos como uniformes a cuadros y cuadrículas de cuadernos, la colección vanguardista de Lee captura la esencia despreocupada de la infancia. “La moda taiwanesa se trata de diversidad y experimentación”, explicó Lee. “No se trata de hacer ruido sino de encontrar resonancia entre infinitas posibilidades”.

Si bien la industria de la moda de Taiwán florece creativamente, no es ningún secreto que el país enfrenta importantes desafíos geopolíticos. Las crecientes tensiones con China arrojan cierto grado de incertidumbre sobre la capacidad de Taiwán para expandir su influencia international en la moda, aunque otros argumentarían que su industria de semiconductores ya ha allanado el camino para la producción y la calidad “Made in Taiwan”.

Con los reclamos de Beijing sobre Taiwán intensificándose, eventos internacionales como la Semana de la Moda de Taipei son tanto declaraciones políticas como escaparates culturales, y muchas marcas intentan navegar esas sensibilidades políticas con delicadeza, equilibrando la celebración de la identidad de Taiwán con las posibles consecuencias de declaraciones políticas abiertas. A pesar de estos desafíos, los diseñadores de Taiwán se mantienen firmes. “La moda es una forma de contar historias”, dijo Billy Chow de CHOW des HOMME. “Es una manera de presentar la identidad de Taiwán al mundo, incluso frente a presiones externas”.

Poner a los diseñadores taiwaneses en el mapa

Tradicionalmente, los consumidores taiwaneses han preferido las marcas de lujo internacionales a las locales, un desafío que diseñadores como Billy Chow están trabajando para superar. “Existe la percepción de que las marcas internacionales ofrecen más prestigio o mejor calidad”, señaló Chow. “Pero esto está cambiando a medida que más diseñadores taiwaneses pasan a ser el centro de atención mundial”.

Al centrarse en la autenticidad cultural y la artesanía innovadora, los diseñadores taiwaneses se están haciendo un hueco en el escenario internacional. Colecciones como “Invisible Victims” de CHOW des HOMME, que aborda las luchas sociales, y “After the Social gathering” de Dleet, que simboliza nuevos comienzos, van más allá de la estética para provocar el pensamiento y fomentar el diálogo.

ForbesLos países BRICS+ intentan redefinir la moda international a través de vínculos más estrechosPor Stephan Rabímov

El uso que hace Chow de la moda para abordar temas contemporáneos, desde la guerra entre Rusia y Ucrania hasta el cambio climático, resalta el papel cambiante del diseño taiwanés a la hora de abordar los desafíos globales. “La moda debe reflejar las realidades de la gente”, dijo Chow. “Nuestras prendas no sólo adornan; provocan conversación”.

Pensando en el futuro

La Semana de la Moda de Taipei no es sólo una celebración del estilo sino una declaración de la identidad y los valores culturales de Taiwán. Al defender la libertad, la inclusión y la sostenibilidad, se ha posicionado como una estrella en ascenso en la moda international. El creciente reconocimiento internacional de los diseñadores taiwaneses está fomentando un nuevo sentido de orgullo y apoyo al talento native, remodelando la industria de la moda del país.

Sin embargo, el camino por delante no está exento de obstáculos. A medida que persistan las tensiones geopolíticas, la industria de la moda de Taiwán necesitará navegar su compleja relación con China mientras continúa contando su historia en el escenario international. Sin embargo, si la Semana de la Moda de Taipei ha demostrado algo es que el compromiso de Taiwán con la creatividad, la resiliencia y la autoexpresión es inquebrantable: un testimonio del poder de la moda para reflejar y dar forma a la identidad de una nación.